Le sujet de savoir pourquoi nous prenons des photos revient de temps en temps et j’aimerais partager des parties d’une conversation que j’ai eue avec un collègue photographe l’autre jour.
La conversation m’a fait réfléchir au pourquoi de notre photographie. Nous avons tous un pourquoi différent, mais beaucoup d’entre nous ont du mal à décrire ce pourquoi. Comment décririez-vous votre pourquoi ?
Il y a des millions d’images dans le monde. De l’emplacement magnifique, techniquement parfait, incroyable et des photos de modèles magnifiques aux instantanés de famille et oh regardez, voici ce que j’avais pour les photos du déjeuner.
Pourquoi crée-t-on ?
Il y a aussi autant de raisons pour lesquelles nous sommes photographes, pourquoi nous nous sentons obligés de créer et ce qui nous motive à prendre nos appareils photo tous les jours pour créer de l’art. Combien de fois pensez-vous à cela? À quelle fréquence repensez-vous aux images que vous avez prises et pensez-vous aux raisons pour lesquelles vous avez pris certaines images ? Qu’est-ce qui vous motive à partager vos images ?
Oui, nous aimons tous recevoir des félicitations, des likes et des cœurs via les réseaux sociaux, mais est-ce une raison suffisante pour créer de l’art ? Ne devrait-il pas y avoir plus que de simplement publier des images pour que d’autres personnes les aiment ou non ? Ne devrions-nous pas vraiment tirer pour nous-mêmes ? Créer à partir de nos cœurs pour capturer les émotions et les sentiments que nous avons vus, ressentis et entendus au moment où nous avons cliqué sur le déclencheur ? N’est-ce pas ce que vous voulez partager, l’histoire de ce moment ?
Technique ou émotionnel ?
Si vous soumettez vos images à des concours de quelque nature que ce soit, participez-vous pour plaire aux juges ou participez-vous pour gagner ? À mon avis, les images que vous entrez doivent être des images dont vous êtes satisfait et qui racontent votre histoire. Ces clichés qui révèlent votre cœur et font reculer ceux qui les regardent et pensent ou ressentent quelque chose. Vous pouvez avoir l’image la plus techniquement parfaite au monde, mais s’il n’y a pas de cœur ou de sentiment derrière elle, elle peut toujours être plate et sans inspiration. Jolie, mais sans intérêt.
Bien sûr, nous voulons que les gens nous aiment, nous et notre travail, c’est la nature humaine. Mais ne devrions-nous pas créer notre art pour nous-mêmes, c’est la seule façon pour les autres de ressentir le sens de ce que vous créez, si vous le faites pour vous-même et que vous vous y investissez. Il existe des milliards d’images techniquement parfaites, mais elles ne veulent rien dire, elles ne racontent pas d’histoire, elles n’ont aucun sentiment. Ce ne sont que de jolies images.
De l’autre côté, il y a beaucoup d’images qui ne sont pas techniquement parfaites, floues, floues, de mauvaise composition, sur-traitées et vous l’appelez – croyez-moi, j’en ai aussi beaucoup dans mes archives. Pourquoi est-ce que je les garde ? Pourquoi partageons-nous les images pas si parfaites ? Parce qu’ils signifient quelque chose, ils racontent l’histoire de ce moment, parfait ou non. Ils nous aident à sauvegarder nos souvenirs d’amis, de famille et de lieux.
Comment vous démarquez-vous
J’ai récemment vu plusieurs messages dans mon flux Facebook de quelques amis photographes qui étaient sortis ensemble pour prendre des photos. Les images étaient toutes très belles, jolies, techniquement correctes et bien éditées. Ce qui m’a le plus marqué, c’est à quel point chacune des quatre personnes a tiré presque exactement le même coup. Ça m’a donné envie de crier, pour être honnête.
Où est l’individualité, où est la créativité, où sont les émotions et les sentiments dans ces images ? Où est la personne qui a tiré ? Aucune de ces quatre personnes ne semblait avoir pris le temps d’évaluer l’emplacement, de regarder autour d’elle pour trouver une perspective différente, trouver un point de vue différent. Étaient-ils uniquement concentrés sur la création d’un plan sur lequel tout le monde va ooh et ahh? Est-ce que quelqu’un serait capable de dire qui a pris quelle image si vous les aviez tous les quatre côte à côte ? Est-ce important?
Exprimez-vous dans vos images
Je pense qu’il est très important en tant que photographe et artiste que les spectateurs puissent choisir vos images parmi la foule. Pour trouver le « vous » dans vos images et le reconnaître comme le vôtre. Sinon, nous créons tous la même chose et pour quoi faire ? Je réalise que la photographie peut signifier beaucoup de choses pour chacun de nous, c’est notre thérapie, c’est un passe-temps, c’est notre travail. C’est un exutoire créatif dont nous avons besoin pour rester sain d’esprit. Peu importe pourquoi nous prenons des images, je pense toujours que nous devrions travailler pour créer notre propre signature individuelle. Créer notre propre style. Lorsque nous sortons avec un groupe de photographes, nous devons nous efforcer de créer et de trouver des images uniques.
La photographie est un art. L’art est communication. Que communiquent vos photographies ? Juste quelques pistes de réflexion, la prochaine fois que vous prendrez votre appareil photo pour filmer une scène, réfléchissez à la raison pour laquelle vous prenez cette image. Tu le prends pour qui ?
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